일본 의복, 민족 의상의 역사 및 현대적 변형

일본 스타일은 수 세기에 걸쳐 형성되어 왔습니다. 자연의 힘, 주변 우주, 그리고 자연의 힘을 흡수해 왔습니다. 모든 일본 의복은 형태와 색채 모티프의 불변성이 결합된 독특한 사례입니다. 이는 각 요소가 조화로운 삶을 살며 주변 세계와 하나의 전체를 형성하는 독특하고 다면적인 이미지의 세계입니다.

콘텐츠

품종
모던 스트릿 패션
민족 의상
동영상
사진

품종

각 나라마다 고유한 토대와 전통이 있으며, 이는 의복 분야에 반영되어 있습니다. 일본도 예외는 아닙니다. 일본은 와후쿠(전통적인 스타일)와 요후쿠(서양식 스타일)라는 두 가지 형태로 발전했습니다. 일본 의복의 종류는 다양하고 독특합니다.

일본인들은 고대부터 자연을 숭배하고 살아있는 생명체처럼 대해 왔습니다. 돌, 나무, 점토, 천 등 모든 재료에는 장인의 정성이 깃들어 있었습니다. 예술가들은 작은 것에서 많은 것을 보고자 했기에, 그들만의 독자적인 시각을 반영하고자 했습니다. 민족 의상은 천 년이 넘는 오랜 세월 동안 발전해 왔습니다. 정교한 기하학적 무늬와 독특한 구성이 특징입니다. 최초의 일본 민족 의상은 허리띠로 둘러싼 판초와 비슷했습니다. 겨울에는 여러 겹으로 겹쳐 입었는데, 이는 전통적인 다층복의 기초가 되었습니다.

고대 일본인들은 항상 하카마(남자)와 모(여자)를 입었습니다. 특별한 일본식 문양에 따라 만들어진 이 옷은 여러 장의 천을 긴 띠에 연결하여 만든 치마였습니다. 치마 길이는 바닥까지 닿았습니다. 이러한 옷은 체형을 강조하기보다는 일종의 장식이었습니다.

또 다른 일본 전통 의상은 하오리(屋裟)였는데, 하오리는 트인 옷자락과 함께 아래로 늘어지는 형태였습니다. 일반적인 기모노에 앞서 여성과 남성 모두 입었던 고소데(小袖)라는 또 다른 종류의 옷이 있었습니다. 고소데는 곧은 옷자락과 길쭉한 소매가 있는 넓은 겉옷 형태였습니다. 전통적으로 고소데는 겉옷의 한 요소로 사용되었습니다.

고대 일본에서는 기모노를 민족 의상으로 확립했는데, 기모노라는 이름은 '입는 것'이라는 문구에서 유래했습니다. 이 옷은 단순한 재단으로 구별됩니다. 이전에는 이러한 옷이 사람의 나이, 지위, 계급, 심지어 기분까지 나타내는 상징이었습니다. 여아용 기모노는 다양한 장식 옵션을 제공합니다.

발에는 특수 비단 양말과 그에 맞는 신발을 신었습니다. 전통적으로 여러 종류의 신발이 있었습니다.

게타 - 나무 블록 형태의 일본의 전통 신발.
조리 - 부드러운 밑창이 특징이며, 가죽 끈으로 발에 고정됩니다.

현대 의류에서 일본 스타일은 진정한 컬트적인 지위를 얻었으며, 유럽인이 생각하는 옷장과는 매우 다릅니다. 이 옷의 일부 소재에서는 다재다능한 내면의 표현을 엿볼 수 있습니다. 전통적인 기본 원칙을 깨는 화려한 산뜻한 색조는 때때로 지나치게 저속하고 무거워 보일 수 있습니다. 일본 패션은 어떠한 모방이나 계승도 배제합니다. 각각의 이미지는 고유한 특징이자 핵심 디테일이며, 탁월한 자기 표현입니다. 색상 선호도 측면에서는 순수한 검은색 톤이나 녹색, 분홍색, 파란색, 버건디색의 짙은 색조가 있습니다.

일본 디자이너들은 비교적 최근, 약 100년 전부터 의류 혁신으로 대중을 놀라게 하기 시작했습니다. 유럽 트렌드에 휩쓸린 거장들은 낡은 것을 모두 거부하는 새롭고 창의적인 컬렉션을 만들어내기 시작했습니다. 유명 일본 디자이너들은 일본식 재단을 대중화하고 세계적으로 유명하게 만들었습니다. 야마모토, 하나에 모리와 같은 패션 디자이너들은 전 세계적으로 유명합니다. 그들은 유럽의 이미지를 기반으로 동양적인 요소를 더했습니다. 야마모토는 흑백 색상의 비대칭 아이템을 모델링한 것으로 유명해졌습니다. 그의 비대칭 재단은 말 그대로 상징적인 존재가 되었습니다.

2007년, 존 갈리아노는 일본식 오리가미 스타일을 바탕으로 한 자신의 의류 라인을 세상에 선보였습니다. 종이 접기 예술은 디자이너에게 영향을 미쳤으며, 그의 환상적인 작품에 반영되었습니다.

일본의 현대 의상은 세계 패션에 대한 고정관념을 깨뜨립니다. 기하학적인 형태와 형태 없는 형태가 절묘하게 결합되어 있습니다. 밝고 채도가 높은 색상과 흑백 의상을 모두 만나볼 수 있습니다. 일본 학교 패션은 별도로 언급할 가치가 있습니다. 1920년대부터 세일러 문양이 일본에서 인기를 끌었습니다. 오늘날 일본 교복은 교복 기준을 갖추고 있습니다. 일본 학생들은 교복의 주요 트렌드 중 하나인 '카와이이' 하위문화에 매료되었습니다. 재킷이 달린 교복 또한 학생들의 높은 수요를 보입니다. 특히 이튼 재킷과 볼레로가 인기가 많습니다. 여학생들은 멜빵이 달린 원피스와 오버올 스커트를 즐겨 입습니다. 국립 학교의 교복은 사립 학교보다 간소합니다.

중학교 1학년까지는 날씨와 관계없이 반바지를 입어야 합니다. 중학교 1학년 이후에는 바지와 가쿠란 재킷을 입습니다. 가쿠란 재킷은 검정, 갈색, 또는 남색의 교복입니다. 재킷과 함께 입을 셔츠도 제한되어 있으며 흰색만 허용됩니다.

모던 스트릿 패션

일본 스트리트 스타일은 현대 일본에서 인기 있는 트렌드로, 전 세계 젊은 남녀 모두에게 사랑받고 있습니다. '일본 스타일'이라는 용어는 여러 트렌드를 동시에 아우르는 말입니다. 모두 유사하고 서로 연관되어 있지만, 몇 가지 차이점이 있습니다. 처음 접하는 사람은 그 차이를 바로 알아차리지 못할 것입니다.

하라주쿠 – 하라주쿠 스타일은 가장 독특한 스타일 중 하나로 여겨지며, 도쿄의 동명 지역에서 유래되었습니다. 이 지역은 항상 활기가 넘쳤습니다. 이 트렌드는 국가적인 스타일과 현대적인 패션 요소가 결합된 형태를 띠고 있으며, 화려한 액세서리와 장식적인 요소가 특징입니다.
로리타는 서양에서 가장 널리 퍼진 스타일로, 고딕 양식에 중점을 둔 유아주의적 성향을 띠고 있습니다. 코르셋, 프릴, 레이스, 페티코트, 리본 등이 로리타 스타일에 속합니다. "로리타" 스타일은 인형 같은 어린아이 같은 이미지를 강조하는 것을 목표로 합니다.
간구로(Ganguro) - 탈색된 머리, 독특한 짙은 황갈색 피부, 그리고 흑백 톤의 대비되는 눈 화장이 특징입니다. 이 스타일은 긴 속눈썹 연장과 화려한 액세서리를 포함합니다. 미니스커트와 하이힐은 모두 일본 여성들을 살아있는 인형처럼 보이게 합니다.
코스프레는 좋아하는 애니메이션이나 컴퓨터 캐릭터를 흉내 내는 롤플레잉 의상입니다.
데코라(Decora) – 다양한 요소로 이미지를 장식하는 것. 여자아이들은 금속 장신구, 펜던트, 팔찌, 반지, 체인 등을 많이 착용합니다. 이 경우, 종소리, 징글과 같은 소리적 요소가 스타일을 더욱 돋보이게 합니다.
코갈 - 십 대들은 교복 입는 걸 좋아해요. 머리를 밝게 염색하고 몸에는 페이크 태닝을 해요.
카와이(Kawaii)는 유아적인 감성을 자극하는 스타일입니다. 카와이 팬들은 동물 의상이나 만화 장난감을 선호합니다. 주로 사용되는 색상은 파란색, 흰색, 분홍색, 베이지색입니다.
비주얼 키(Visual Key)는 일본 펑크와 글램 록 장르에 열광하는 청춘 서브컬처에서 영감을 받았습니다. 소녀들은 어울리지 않는 색상의 옷, 하이힐이나 플랫폼 슈즈, 그리고 밝은 색으로 염색한 머리를 선호합니다.

현대 일본 디자이너들의 유행의 다양성은 국가적 모티브와 느슨한 요소가 섞인 표준적인 아이템 세트로 컬렉션을 구별합니다.

겉옷은 실루엣을 살짝 감싸는 직선과 자유로운 재단이 특징입니다. 여성의 몸매와 특징은 옷 속에 조심스럽게 숨겨져 있습니다.
거대한 리본이 장식된 얇고 반투명한 소재로 만든 제품
기모노를 모방하기 위해 화려한 주름과 턴업을 사용함;
뾰족한 요소의 존재, 매끄러운 전환, 밝고 반짝이는 삽입물, 술 장식.

일본 청소년들은 하이웨이스트, 겹겹이 쌓인 옷, 몸매가 흐트러지지 않은 것을 좋아합니다. 그 이유는 일본 여성이 큰 옷을 입으면 키가 작고 연약해 보인다는 인식 때문이었습니다. 로브 실루엣을 적용한 현대적인 기모노는 여전히 인기를 누리고 있습니다. 다양한 디자인의 스포츠웨어 또한 유행하고 있으며, 일본 디자이너들은 이러한 트렌드를 적극적으로 활용하고 있습니다.

민족 의상

기모노는 가장 흔한 전통 의상입니다. 길쭉한 겉옷의 일종으로, 허리에 오비(帯)를 두르고 긴 소매를 가지고 있습니다. 기모노는 여러 가지 장식이나 끈이 없습니다. 여성용 기모노는 12가지 요소로 이루어져 있고, 누군가의 도움 없이는 입기가 매우 어렵다는 점에서 남성용 기모노와 다릅니다. 남성용 기모노는 다섯 부분으로 이루어진 더 단순한 형태이며, 소매가 짧습니다. 기모노는 보통 왼쪽에서 오른쪽으로 접어 입습니다.

오비는 기모노를 조여주는 일종의 허리띠입니다. 남성용 오비는 여성용 오비보다 폭이 좁고 짧습니다. 게이샤들이 사용했던 오비는 폭이 최대 1미터에 달했고, 허리에 여러 겹으로 감아 허리 아랫부분을 리본 모양으로 조였습니다. 리본이 앞쪽에 있으면 기혼 여성임을 나타냅니다.

유카타는 일본의 전통 의상입니다. 면이나 마로 만든 기모노보다 가벼운 형태입니다. 안감이 없으며 여름에 더 흔합니다. 또한, 가정에서 흔히 볼 수 있는 복장이기도 합니다. 목욕 후 입는 유카타는 여성용과 남성용이 있습니다.

게이코기는 윗도리와 넓은 바지로 구성된 전통 의상입니다. 이러한 유형의 옷은 주로 무술에서 사용됩니다. 이러한 옷의 조합을 기모노라고 부르는 경우가 많은데, 이는 잘못된 표현입니다.

타비는 일본식 무늬가 엄지발가락과 나머지 발가락을 분리하는 전통 양말입니다. 발가락의 이러한 위치는 전통 일본식 샌들인 게타를 신을 때 필수적입니다. 게타는 밑창이 높고, 뒤꿈치에서 발가락의 틈새까지 끈이나 끈이 달린 특수 신발입니다. 이러한 끈은 엄지발가락과 가운데발가락을 분리합니다.

하카마는 고대 일본에서 엉덩이를 감싸는 데 사용되었던 직물의 이름이었습니다. 이후, 이 개념은 사무라이와 승려들만 입을 수 있었던 주름이 많은 헐렁한 바지로 변형되었습니다. 붉은색 하카마 바지는 귀족 여성들 사이에서도 흔했습니다.